ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΣ ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΚΑΙ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ ΓΙΟΥΡΙ ΜΕ ΤΟΥΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥΣ ΣΩΜΑΤΕΙΟΥΉταν με προορισμούς στο DUBAI και ABU DHABI. Η ΔΗΜΟΣΙΑ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ Η ΔΙΕΥΚΟΛΥΝΣΗ ΤΩΝ ΜΑΣΤΕΡΙΩΝ ΤΗΣ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΚΑΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣΚαι ΗΧΟΣ ΑΛΤΑ. Επίσης, ο MAESTRO έλαβε το χρόνο να επικοινωνήσει με το περιοδικό της Ρωσικής Εμιράτας. Συνέντευξη της Natalia Remmer
Γιούρι Αμπράμοβιτς, λένε ότι σας αρέσει περισσότερο να παίζετε στη Ρωσία. Σε ποια διάθεση φτάσατε στο Emρέματα;
Στη Ρωσία υπάρχει μια ιδιαίτερη αίσθηση του ιεραποστολικού έργου. Ειδικά όταν έρχεστε στις πόλεις όπου σας περιμένουν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το ακροατήριό σας σας συναντά, και είστε δικοί σας σε αυτούς: είμαστε ένα. Ωστόσο, ήρθα στα Εμιράτα και μιλάμε ρωσικά. Υπάρχει κάποια διαφορά; Οπουδήποτε στον κόσμο για έναν Ρώσο ακροατή μιλάω με ευχαρίστηση.
Πώς ήταν το πρόγραμμα προσαρμοσμένο στις ιδιαιτερότητες της αραβικής περιοχής;
Θα το συγκρίνω με ένα ευρύ φάσμα αντιβιοτικών. Μη γνωρίζοντας τις ιδιαιτερότητες του αραβικού κοινού, συμπεριλάβαμε στο πρόγραμμα ρωσικά, σοβιετικά και γερμανικά κλασικά με μια αραβική προκατάληψη - για παράδειγμα, ανατολίτικα έργα του Robert Schumann. Έτσι κάποιος θα έπρεπε να την άρεσε.
Πώς θα μπορούσατε να περιγράψετε τα μουσικά σας ταξίδια;
Στη μουσική μου ζωή περνούσα πολλά στάδια. Περιελάμβαναν τους The Beatles, τον Jimmy Hendrix και τον αμερικανικό τζαζ βράχο. Μεγάλωσα παμφάγο. Στη συνέχεια ήρθε η βιόλα, η οποία έχει ένα τεράστιο ρεπερτόριο, αλλά ένα μικρό αριθμό αριστουργημάτων. Ως εκ τούτου, πολύ συχνά πρέπει να στραφώ σε μια ποικιλία μορφών και ειδών. Παίζουμε κλασικά, νέα κλασικά, έργα της εποχής μας, πολύ ρομαντισμό. Το μεγαλύτερο δημιουργικό έργο είναι να μπορείτε να αλλάξετε, να κατανοήσετε τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά σε κάθε στυλ.
Έχετε την προσέγγιση ενός συγγραφέα για την ανάγνωση του σκορ;
Είναι απαραίτητο να μπορείτε να διαβάσετε το μήνυμα του συντάκτη από την αρχή. Είναι σαν να συνθέτετε τα δικά σας έργα. Υπάρχουν υπαινιγμοί του συγγραφέα - για παράδειγμα, η δυναμική, η αρθρώση των σημειώσεων, η ηχητική κατάσταση και η διάθεση. Είναι σημαντικό να νιώθετε και να γνωρίζετε την ιστορία ενός μουσικού έργου, την ατμόσφαιρα στην οποία δημιουργήθηκε - το πνεύμα του Σάλτσμπουργκ, όπου δημιούργησε ο Μότσαρτ, ή τη Γένοβα, όπου ζούσε ο Παγανίη. Όλα αυτά καθυστερούν στο υποσυνείδητο επίπεδο. Δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς επαγγελματικές γνώσεις, δεξιότητες που αποκτήθηκαν στο ωδείο. Και πρέπει να είστε πιο τολμηροί, ειδικά με την ηλικία ...
Υπάρχουν έργα με τα οποία έχετε μια ιδιαίτερη σχέση;
Υπάρχουν έργα που ονειρεύτηκα να παίζω από τη νεολαία μου. Για παράδειγμα, η συναυλία για πιάνο του Σεργκέι Ραχμανίνοφ - τα χέρια του δεν τον έφτασαν ποτέ. Ή τη δεύτερη συναυλία του Johannes Brahms. Αλλά πάντα ονειρευόμουν να παίζω το Ρέκβιεμ του Μότσαρτ ή την Π.Ι. Έκτη Συμφωνία. Τσαϊκόφσκι - και όλα έγιναν αληθινά, τα έκανα πολλές φορές. Έχω μια ιδιαίτερη στάση απέναντι σε εκείνα τα πράγματα που μου έγραψαν ο Alfred Schnittke, η Σοφία Gubaidulina, ο Alexander Tchaikovsky. Όχι μόνο εγώ, αλλά και οι συνάδελφοί μου σε διάφορες χώρες εκτελούν αυτά τα έργα.
