ΑΥΤΟΚΟΛΛΗΤΕΣ ΜΕΤΑΦΟΡΕΣ, COMICS ΚΑΙ ΠΑΛΑΣ ΜΕ ΕΠΙΦΑΝΕΙΑΚΟ ΣΠΡΕΥ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΚΗΣ ΚΑΛΥΨΗΣ - ΟΛΑ ΕΙΝΑΙ ΑΞΙΟΠΙΣΤΙΑ ΤΗΣ ΟΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ, ΠΟΥ ΕΧΟΥΝ ΕΓΚΑΘΥΝΕΙ ΤΗΝ ΠΕΡΙΟΧΗ ΤΩΝ ΜΕΓΑΛΩΝ ΠΟΛΩΝ, ΣΤΗΝ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΕΣΩΤΕΡΙΚΟΥ. Κείμενο: Νατάλια Ράμμερ
Όλα ξεκίνησαν το 1963, όταν ο καλλιτέχνης ποπ τέχνης της Νέας Υόρκης Ρόμπερτ Ράσουχενμπεργκ έριξε μια κουβέρτα πάνω σε ένα φορείο, πρόσδεσε ένα μαξιλάρι σε αυτό και έσπρωξε τον αυτοσχέδιο καμβά με χρώματα. Έκτοτε, οι δάσκαλοι των οδικών και ποπ μουσικών ειδών άρχισαν να γεμίζουν όλο το χώρο με τα αριστουργήματα τους και, βεβαίως, έχοντας ζωγραφίσει τους τοίχους των εργοστασίων και τους φράχτες των βιομηχανικών ζωνών, μετακόμισαν στο εσωτερικό.
Η ποπ τέχνη στο εσωτερικό διακρίνεται από φωτεινά χρώματα, γεωμετρικά σχήματα και πρωτότυπα σχέδια. Μεταξύ των τελευταίων είναι τα χείλη καναπέδων, ο κάκτος κρεμάστρας, η τσάντα καρέκλας και πολλά άλλα διαφορετικά εσωτερικά "gadgets". Οι επαγγελματικές κάρτες στυλ είναι διαχρονικές εικόνες της Marilyn Monroe, Mao Zedong, κονσέρβες κωκ, καθώς και χαρακτήρες κόμικ. «Ο πολύχρωμος κόσμος βοηθά να κρύβεται από την πολυάσχολη και γκρίζα πραγματικότητα, είναι ένα είδος θεραπείας χρωμάτων για τους κατοίκους των άψυχων μεγαλοπρεπών και για κάποιον την ευκαιρία να επιστρέψει στην παιδική ηλικία της δεκαετίας του 1970», λέει η Έλενα Σουάν, ειδικός της τέχνης και συνιδιοκτήτης Ντουμπάι
Μια άλλη παραδοσιακή αρχή της pop art είναι η χρήση διαφόρων υλικών παλιοπραγμάτων: χαρτί, χαρτόνι, πλαστικό. Οι συγγραφείς δουλεύουν μαζί τους με την αρχή «ζωγραφίζω με λαμπρό χρώμα όλα όσα έρχονται στο χέρι». Ως αποτέλεσμα, παλιά τραπέζια και νυχτερινά κέντρα έχουν την ευκαιρία να ξεκινήσουν μια νέα και φωτεινή ζωή.
Τα τελευταία χρόνια, ένα νέο κύμα ποπ τέχνης έθεσε έναν γαλαξία καλλιτεχνών που ασχολούνται με ένα συνδυασμό χρωμάτων και σχημάτων. Παρεμπιπτόντως, πολλοί από αυτούς επέλεξαν το Ντουμπάι ως χώρο δημιουργικότητας, που μοιάζει ακόμα με ένα κενό φύλλο για τον υπόλοιπο κόσμο της τέχνης. Για παράδειγμα, ο σχεδιαστής Noel Duigan, με έδρα το Ντουμπάι, επέλεξε το είδος του συνδυασμού στυλ - μπαρόκ και pop art. Οι αρχικές του καρέκλες όχι μόνο "λαμβάνουν", αλλά και διασκεδάζουν τους επισκέπτες. "Ήθελα να γεμίσω τις κόγχες της αγοράς με κάτι πραγματικά εξαιρετικό. Οι πολυθρόνες και οι καναπέδες με σκαλιστές πλάτες και ένα λαμπερό, ζουμερό σχέδιο έγιναν πραγματικά κάτι διαφορετικό από τον κανόνα." Παραλλαγές - από χρυσό και πιασάρικες φούξια σε λεπτές λευκές και μαύρες ημίτονες - να εισέλθει σε μια ευρεία αγορά και να συναντήσει έναν αγοραστή εκεί ", λέει ο Noel Duigan.
Σύμφωνα με την Elena Swain, η αρχική τέχνη στο εσωτερικό φαίνεται πολύ πιο κερδοφόρα από τις κλασσικές αναπαραγωγές που έχουν γίνει συνηθισμένες. "Πρόσφατα, τα έπιπλα στο ύφος της ποπ τέχνης ήταν σε μεγάλη ζήτηση μεταξύ εκπροσώπων διαφορετικών πολιτισμών και ηλικιών - εκείνοι που θέλουν να ανακαλύψουν φωτεινές και ενδιαφέρουσες τάσεις", λέει ο ιδιοκτήτης της γκαλερί.
Ένας άλλος ήρωας της τοπικής σκηνής ποπ τέχνης, δημιουργώντας καρέκλες και άλλα, είναι ο σχεδιαστής Khalid Sharan με το στούντιο επίπλων ByKal του. Το είδος του είναι "ισχυρές" εικόνες και απροσδόκητες υφές που δεν μπορούν να σας αφήσουν αδιάφορες. "Τα έπιπλα είναι κάτι ακόμα πιο προσωπικό από τη μόδα." Τα ρούχα μπορούν να φορεθούν μια φορά και στη συνέχεια να κρυφτούν κάπου στα έγκατα του χώρου του ντυσίματος, τα έπιπλα δεν μπορούν να γεμίσουν το χώρο γύρω σας είναι μια πραγματική αντανάκλαση της προσωπικότητάς σας ", συνοψίζει ο σχεδιαστής .
