Ανήσυχος Slash πίσω στο Ντουμπάι

Κείμενο και φωτογραφία: Anastasia Lelyukh

... ένα καπέλο "κυλίνδρου", μακριά μαύρα σγουρά μαλλιά, σκούρα γυαλιά, ένα τσιγάρο στο στόμα του, στενά δερμάτινα παντελόνια, καθώς και ένα μπλε μανταλάκι στην πίσω δεξιά τσέπη του παντελονιού του. Παίζει κυρίως σε κιθάρες "Gibson" του μοντέλου "Les Paul" και είναι ο συλλέκτης τους. Ανακαλύψατε; Λοιπόν, ποιος δεν τον ξέρει!

Ο θρυλικός αγγλοαμερικανός κιθαρίστας Saul Hudson, γνωστός σε όλους ως ο θρυλικός Slash, επισκέφθηκε ξανά το Ντουμπάι! Αυτή τη φορά ήρθε σε μια ηλιόλουστη πόλη με τον Αμερικανό μουσικό Miles Kennedy και τη μπάντα The Conspirators.

Το MP4 Events, ο διοργανωτής αυτής της εκδήλωσης, πραγματοποίησε συναυλία στο Στάδιο Τένις του Ντουμπάι, το οποίο βρίσκεται στο The Aviation Club. Οι οπαδοί που ήρθαν εδώ έλαβαν περισσότερες από δύο εκπληκτικές ώρες εξαιρετικής μουσικής για την προσοχή τους.

Ο Slash και οι Conspirators βρίσκονται επί του παρόντος σε παγκόσμια περιοδεία για να υποστηρίξουν το δεύτερο στούντιο άλμπουμ τους, "Apocalyptic Love", το οποίο κυκλοφόρησε στις 22 Μαΐου 2012. Όλοι οι μουσικοί Conspirators συμμετείχαν στην ηχογράφηση, συμπεριλαμβανομένου του τραγουδιστή Miles Kennedy, του μπασίστα Todd Kearns και του drummer Brent Fitz. Κατά συνέπεια, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας στο Ντουμπάι, πραγματοποιήθηκαν τραγούδια από αυτό το άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένου του μεγάλου χτυπήματος "Anastasia" (ευχαριστίες, φίλοι!), Καθώς και τα κλασικά χτυπήματα του Guns N 'Roses.

Ο Saul Hudson γεννήθηκε το 1965 στο Hampstead, στην οικογένεια λευκού Άγγλου και μαύρης Αμερικανίδας. Και οι δύο γονείς εργάστηκαν στο show business. Η μητέρα ήταν ο σχεδιαστής κοστουμιών για τον David Bowie και ο πατέρας του δημιούργησε εξώφυλλα για μουσικούς όπως ο Neil Young και ο Joni Mitchell.

Κατά τη διάρκεια της μουσικής του σταδιοδρομίας, ο Slash έπαιξε σε τέτοιες ροκ ομάδες όπως το Guns N 'Roses (1985-1996), το Velvet Revolver (2002-2008), το Snakepit του Slash (1994-1996, 1998-2001), το Blues Ball του Slash (1996-1998) .

Σύμφωνα με το περιοδικό Classic Rock, ο Slash είναι ένας από τους μεγαλύτερους κιθαρίστες όλων των εποχών. Στις 10 Ιουλίου 2012, ο Slash έλαβε ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame. Βρίσκεται απέναντι από το Hard Rock Cafe. Χάρη στην ευγενική βοήθεια των εκδηλώσεων MP4, κατάφερα να ρωτήσω τον θρυλικό μουσικό και κιθαρίστα μερικές ερωτήσεις.

Την τελευταία φορά που ήρθες στο Ντουμπάι με τη ροκ μπάντα Velvet Revolver. Τι μπορείτε να πείτε για τη συναυλία; Μου άρεσε πώς πήγε; Τι οδήγησε στην κατάρρευση της ομάδας;

Αυτή ήταν η πρώτη επίσκεψή μου στο Ντουμπάι και στα ΗΑΕ. Ήμουν συγκλονισμένος από το κοινό που συγκεντρώθηκε στη συναυλία και ήταν πολύ ευχαριστημένο. Έκτοτε, σκέφτηκα να επιστρέψω ξανά εδώ. Όσο για το Velvet Revolver και τον Scott Wayland, κατά τη διάρκεια της περιοδείας μας στο Ντουμπάι και στη συνέχεια στο Ηνωμένο Βασίλειο το 2008, αποφασίσαμε ήδη να τον πυροβολήσουμε. Υπήρχαν επαγγελματικοί λόγοι για αυτό.

Πείτε μας για τη σόλο καριέρα σας. Ποιο είναι καλύτερο - να μιλάς μόνος ή σε μια ομάδα;

Η προσωπική μου σταδιοδρομία μου δίνει μεγάλη χαρά. Ωστόσο, αυτό οδήγησε τελικά να μετατραπεί σε συνεργασία με τον Miles Kennedy και τους Conspirators. Με εκπλήσσει το γεγονός ότι η συνεργασία σε μια ομάδα είναι πολύ πιο ενδιαφέρουσα από ό, τι όταν είστε μόνοι στη σκηνή.

Ενώ εργάζεστε στο σόλο άλμπουμ σας, έχετε προσκαλέσει μεγάλο αριθμό διασημοτήτων. Σε ποιον σας άρεσε πολύ να παίζετε;

Ειλικρινά, μου άρεσε να δουλεύω με κάθε μουσικό, επειδή είναι όλοι το καλύτερο σε αυτό που κάνουν. Η συνεργασία με μερικούς από αυτούς ήταν μεγάλη τιμή για μένα. Αυτά είναι τα προσωπικά μου είδωλα και ήρωες: η Iggy Pop, ο Ozzy Osbourne, ο Lemmy από την Motorhead ... Πάντα μου αρέσει να δουλεύω σε νέο υλικό, έχω μεγάλη ευχαρίστηση και εσωτερική ικανοποίηση από αυτή τη διαδικασία.

Με τα χρόνια, έχετε επανειλημμένα λάβει πολλά βραβεία για την ικανότητά σας, έχουν αναγνωριστεί ως ο "Καλύτερος κιθαρίστας του κόσμου" και όλα τα είδη άλλων επαίνων και αναγνώρισης. Τι νομίζετε σχετικά με αυτήν την αναγνώριση, την αξιολόγηση των δεξιοτήτων σας και πώς αξιολογείτε τον εαυτό σας;

Πρέπει να προσπαθήσω να μην δώσω προσοχή σε όλες αυτές τις βαθμολογίες και βαθμολογίες ή να ανταποκριθώ με τη γνώμη κάποιου άλλου για τον εαυτό μου. Προτιμώ να επικεντρωθώ περισσότερο σε αυτό που μου αρέσει και τι μου αρέσει να κάνω. Συνεχίστε να βελτιώνετε την τεχνική κιθάρας σας και τέτοια πράγματα. Δεν αξιολογώ τον εαυτό μου καθόλου, απλά βελτιώνομαι καθώς συνεχίζω να κάνω κάτι. Αυτό είναι όλο και δεν έχω να προσθέσω κάτι σε αυτό.

Πιθανότατα γνωρίζετε ότι ήσασταν και είστε το είδωλο και ο ήρωας πολλών παιδιών στη δεκαετία του '80. Και ποιος σας ενέπνευσε σε αυτή την εποχή;

Όταν ήμουν παιδί, τα μουσικά μου είδωλα ήταν ο Bob Dylan, οι Rolling Stones, ο David Bowie, οι Beatles, ο Who, οι Yardbirds, ο Stevie Wonder, ο Led Zeppelin, ο Joni Mitchell, ο Cat Stevens, ο Elton John, ο Minnie Riperton, Τζίμι Κλιφ. Αυτή η λίστα μπορώ να συνεχιστεί για μεγάλο χρονικό διάστημα. Άκουσα αυτούς τους καλλιτέχνες όλη μου την παιδική ηλικία. Αλλά τότε, όταν άρχισα να παίζω κιθάρα, οι προτιμήσεις μου στη μουσική άλλαξαν λίγο, αλλάζοντας προς το σκληρό βράχο. Αυτές ήταν ομάδες όπως Aerosmith, Φτηνές Trick, Ted Nugent, Sweet, Motorhead, Ozzy, AC / DC. Το έργο τους είχε μεγάλη επιρροή.

Ποιος πιστεύετε ότι είναι ο μεγαλύτερος κιθαρίστας όλων των εποχών και γιατί;

Πιστεύω ότι υπάρχουν πολλοί τέτοιοι κιθαρίστες γιατί κάθε ένας από αυτούς είχε το δικό του μοναδικό στυλ και χαρακτήρα. Για παράδειγμα, θεωρώ τον Jimi Hendrix τον πιο ταλαντούχο ηλεκτρο-ροκ κιθαρίστα. Ο Eric Clapton, με τη σειρά του, είχε μεγάλη επιρροή στον Hendrix, αλλά παίζει με εντελώς διαφορετικό στυλ. Ο Robert Johnson είχε επίσης μεγάλη επιρροή και ήταν ένας τεράστιος εμπνευστής για μια μάζα μουσικών, αλλά έπαιξε στο μπλουζ στυλ. Επίσης, ο Jimmy Page. Όλοι αυτοί οι τύποι, προφανώς, είναι φανταστικοί μουσικοί και κιθαρίστες. Αλλά η κύρια αξία τους είναι ότι καθένας από αυτούς είχε το δικό του μοναδικό στυλ, ήχο και προσωπικότητα.

Μπορείτε να μοιραστείτε μαζί μας νέα ονόματα; Ποιος προσέλκυσε πρόσφατα την προσοχή σας από νέους μουσικούς;

Υπάρχουν μερικές ενδιαφέρουσες ομάδες που, μου φαίνεται, είναι αρκετά καλές και πηγαίνουν δεξιά μπροστά στο rock and roll. Πρώτον, αυτοί είναι οι Αμερικανοί από το Χάμιλτον (Οντάριο). Νομίζω ότι είναι εκπληκτικά. Μου αρέσει επίσης η ομάδα του Λος Άντζελες - Hillbilly Herald, είναι πολύ καλά. Αυστραλοί Airbourne. Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει μόνο λίγα αρχεία και δεν έχουν λάβει ακόμη παγκόσμια αναγνώριση, αλλά υπάρχουν μεγάλες δυνατότητες. Μπορώ να κάνω κλήση από το MACH22, κέρδισα τον ανταγωνισμό που υποστηρίξαμε. Ήταν ένα καλό εύρημα. Υπάρχει επίσης μια άλλη ομάδα από τη Γαλλία που ονομάζεται Gojira. Νομίζω ότι αυτός είναι ένας από τους πιο "βαρείς" καλλιτέχνες heavy metal που έχουν εμφανιστεί πρόσφατα.

Ποιοι νέοι στόχοι θέτετε για εσάς; Τι άλλο θα θέλατε να επιτύχετε;

Η διαδικασία σύνθεσης μουσικής και τραγουδιών είναι ατελείωτη. Συνθέτοντας κάτι, παίζοντας, τελειοποιώντας, επεξεργάζοντας νέες ιδέες και εμπνέοντας ξανά και ξανά είναι αυτό που μου αρέσει και με προσελκύει. Αυτό δεν είναι ούτε βραχυπρόθεσμος ούτε μακροπρόθεσμος στόχος. Αυτή είναι μια σταθερή εργασία που δεν τελειώνει ποτέ. Δεν νομίζω ότι θα σταματήσω ποτέ και θα έλεγα: "Λοιπόν, εδώ είμαι, έχω επιτύχει ό, τι θέλησα". Δεν πρόκειται για ανταμοιβές, ούτε για αξιολογήσεις, ούτε για πωλήσεις. Αφορά μόνο την ικανοποίηση της επιθυμίας του να δημιουργήσει ξανά και ξανά κάτι νέο.

Αν σας ζητηθεί να επιλέξετε το αγαπημένο σας τραγούδι που συμμετείχατε στη δημιουργία, τι θα ήταν για το τραγούδι;

Ήμουν πολύ τυχερός που συμμετείχα στο τραγούδι "I Is Not Nice Guy", που γράφτηκε από τον Lemmy από την Motorhead. Μου αρέσει πραγματικά το τραγούδι "Always On the Run", το οποίο έγραψα με τον Lenny Kravitz. Το τραγούδι "Give Into Me" με τον Michael Jackson ήταν υπέροχο. Το τραγούδι "We're All Gonna Die" με την Iggy Pop είναι υπέροχο. Ήταν η πρώτη μου σόλο ηχογράφηση. Στην πραγματικότητα, όλα τα συνεργατικά μου έργα ήταν πάντα πολύ ενδιαφέροντα. Έμαθα πολλά, ήταν μια εκπληκτική εμπειρία.

Δείτε το βίντεο: The Agricultural Revolution: Crash Course World History #1 (Ενδέχεται 2024).